Bu makale ilk olarak 2021'de yayınlandı ve güncellendi.
Diyelim ki Frank Zappa dışında - ve bu çoğumuzun aşağı inmeye hazır olmadığı bir tavşan deliğidir - muhtemelen popüler müzikte bundan daha geniş bir çalışma grubu yoktur.Bob Dylandiskografisi. Daha da güvenle -aslında tam bir kesinlikle- ilan edebiliriz ki, hiçbir sanatçı arkasında daha yüksek veya dikkatle incelenmiş bir albüm ve şarkı koleksiyonu bırakmamıştır.
Sonraki sayfalarda sıralanan albümler, pek çoğu kendi zamanlarına damga vuran ama aynı zamanda tüm zamanlara damgasını vuran nadir bir türdür. Bir nesil dinleyicinin bir zamanlar kendilerine ait olduğunu iddia ettiği pek çok şarkı, artık çocukların ve torunların kulaklarına ulaştı ve albümler ve şarkılar benimsediğimiz mecralar olmaya devam ettiği sürece de böyle olmaya devam edecek.
Bu albümleri tekrar ziyaret etmek karmaşık ve yıldırıcı bir keyifti. Elbette, Al Kooper'ın Like a Rolling Stone org riff'inin coşkulu sesini hepimiz biliyoruz, ancak geçmişte her zaman atladığınız derin bir kesimle özdeşleşmenin yoğun bir zevki de var. Evet, burada hiçbir kusuru olmayan albümler var, ama bazen bu, korkunç bir Dylan albümünde harika bir Dylan şarkısı bulmanın heyecanıyla kıyaslandığında sönük kalıyor. Ve evet, Dylan'ın 39 stüdyo albümünden bazıları ve onları dolduran şarkılar çok acı verici.
İlgili videoAma bu bölge ile birlikte geliyor. Dylan, başka hiçbir şey değilse de, bir evre sanatçısı olmuştur ve olmaya da devam etmektedir - biri 24 Mayıs Salı günü 81 yaşına girmesine rağmen hâlâ doğmakla meşgul. Bu, bir kuşağa hitap eden ve sözlerini ruhlarımıza kazıyan şarkılar yazdığı ve aynı zamanda göründüğü aşamalar anlamına gelir. sadece gerçekten içine İsa ya da Sinatra'nın ayak izlerini takip etmek istedi. Hepsi orada - görkemli ve utanç verici - ve keşfedilmeyi, yeniden ziyaret edilmeyi, unutulmayı, kurtarılmayı ve hepsinden önemlisi kutlanmayı bekliyor.
Şimdilik Dylan'ın doğum gününü kutlarken sadece en iyinin en iyisine odaklanmayı seçeceğiz. İşte Bob Dylan'ın en iyi 15 rekorunun artan sırayla kesin sıralaması.
Doğum günün kutlu olsun, Bob.
—Mat Melis
Katkıda Bulunan Yazar
on beş. John Wesley Harding'in fotoğrafı. (1967)
Çalışma süresi: 38:24, 12 parça
Üretici: Bob Johnston
Başyapıtımı Boyadığımda: Albümün kapağındaki fotoğraftaki diğer üç kişiyi tanımıyorsanız kendinizi hırpalamayın. Dylan'ın solunda ve sağında, 140'tan fazla ülkede sahne alan kardeş Bengalli ozanlar Luxman ve Purna Das var. Arkalarında Charlie Joy adında yerel bir marangoz var. Efsaneye göre, albüm kapağını ters çevirirseniz, ağacın düğümünde The Beatles'ın bir görüntüsünü görebilirsiniz. Fotoğrafçı John Berg benzerliği kabul ederken, benzerliğin kasıtlı olduğunu reddediyor.
Hepsi iyi: Koleksiyonun mücevheri, elbette, bir şakacı ve bir hırsız arasındaki şifreli bir sohbeti merkezine alan acil bir hikaye olan All Boyunca Gözetleme Kulesi'nde kalıyor. Hem hayranlar hem de akademisyenler onlarca yıldır şarkının seyrek anlatımını anlamaya çalışsa da, akustik bir tıngırtı, uğuldayan bir armonika ve uğursuz bir davul sesi bize bilmemiz gereken her şeyi söylüyor: Acımasız, hatta belki de kıyamet gibi bir şey gitmek üzere. aşağı iner ve karakterler hala yapabiliyorken kaçarsa iyi olur. Jimi Hendrix, basit akustik şarkıyı, alametler ve elektrikle dolu geniş bir reçele dönüştürmeye devam edecekti. Değeri ne olursa olsun, Dylan gitar tanrısının versiyonunu tercih etti ve o andan itibaren Hendrix'ten sonra şarkının kendi performanslarını şekillendirdi.
Ben Değilim, Bebeğim: Albümün ortasına yakın bir yerde The Ballad of Frankie Lee ve Judas Priest, daha özlü kardeşleri arasında öne çıkan başıboş bir ahlak oyunu oturuyor. Dylan hikayenin sonunda bize bir ahlaki öğüt verse de, dinleyicilerin çoğu muhtemelen sondan bir önceki kıtada çocuğun nefesi altında mırıldandığı duyguları tekrarlayacaktır: Hiçbir şey açığa çıkmadı.
Rüzgarda uçuyor: Dışarıda/ Uzakta bir yaban kedisi hırladı/ İki atlı yaklaşıyordu/ Rüzgar ulumaya başladı - Gözetleme Kulesi Boyunca Her Yerden
Gitti Ama Unutulmadı: Kapanış parçası I'll Be Your Baby Tonight, Pazar okuluna ya da edebiyat dersi olarak İncil'inize yeterince ilgi göstermediğinizi hissettiren 11 parçadan sonra hoş bir mola sunuyor. Gezgin uğurlama, büyük bir gizem içermiyor, sadece bir şişe ve gece için biraz arkadaşlık vaadini sunuyor. Biz alacağız.
Son kadeh: Dylan, Never Ending Tour'daki yüzlerce performans için All Boyunca Gözetleme Kulesi'ni (Setlist.fm en çok çalınan şarkısı olduğunu gösteriyor) kullansa da, diğer şarkılar John Wesley Harding'in fotoğrafı. , Drifter's Escape ve The Wicked Messenger gibi, daha iyi bilinen ücretler arasında yarı düzenli eklentiler olarak I'll Be Your Baby Tonight'a katıldı.
Döküntüler: John Wesley Harding'in fotoğrafı. The Band at Big Pink ile yaptığı rezil motosiklet kazasından ve seanslarından sonra ilk düzgün kaydına dönen çok farklı bir Dylan buldu. Her şeyden çok akustik benzetmelerden oluşan bir koleksiyon olan albüm, basit düzenlemeleri, ekonomik şarkı sözleri ve İncil nitelikleriyle dikkat çekiyor. Önceki sürümlerde fışkıran dilin kinetik elektriği ve fıskiyeleri geride kaldı, ancak bu basit ama yine de gizemli hikayelere çekici gelen bir şey var, özellikle bir bütün olarak emildiğinde. The Beatles gibi gruplar sınırları zorlarken, kaydın tanıtım veya single olmadan yayınlanmasında ısrar eden Dylan, geri adım atıyor gibiydi. Ne olursa olsun, albüm 1968'de listelere tırmandı ve o zamandan beri hem hayranlar hem de eleştirmenler arasında saygınlık kazandı.
—Mat Melis
14. Ah Merhamet (1989)
Çalışma süresi: 38:46, 10 parça
Üretici: Daniel Lanois
Başyapıtımı Boyadığımda: Albüm kapağı, Dylan'ın tesadüfen bulduğu bir sanat eserinden geliyor - Manhattan, Hell's Kitchen'daki bir Çin restoranının duvarındaki duvar resmi. 2011'de boyanıp değiştirilene kadar oldukça havalı bir fotoğraf çekimiydi.
Hepsi iyi: kadar olduğu tartışmalıdır. Ah Merhamet Dylan, yarım yıldan fazla bir süredir gerçekten iyi bir şarkı kaydetmemişti. Burada, aralarından seçim yapabileceğiniz çok şey var ve bu itibarın büyük bir kısmı hem Dylan'a hem de yapımcı Daniel Lanois'e, Dylan'ın somutlaştırabileceği ve sesini gerçekten sarabileceği şarkılar yazıp düzenlediği için gidiyor. Man in the Long Black Coat, Dylan'ın şarkı söylemekten daha fazlasını okuduğunu, bir Nathaniel Hawthorne kısa öykü koleksiyonundan çıkmış olabilecek ağıtı, karanlık bir gizem havası ve iliklerine kadar vuran bir ürperti ile doldururken bulur. Hem Dylan'ın modern canlı şovunu hem de 90'ların sonunda stüdyoda yeniden dirilişini, bu tür şifreli anlatı, damla ve sıkıcı ifadeler ve karanlık prodüksiyonda ustalaşmadan hayal etmek zor.
Ben Değilim, Bebeğim: Burada pirzolayı kesinlikle hak eden korkunç bir şey yok. Bazıları Siyasi Dünya'yı Tanrı Yanımızda'nın bir güncellemesi olarak görse de, bir mesajın omuz silkmesiyle boşa harcanmış büyük bir oluk gibi geliyor. Ayrıca albümün sonuna doğru bazı fikirler örtüşüyor, ancak Dylan'ı şarkı sözü yazma atına geri döndürmek, burada ve orada pas parçalarına değer.
Rüzgarda uçuyor: Hayatta kalabilirim ve dayanabilirim/ Ve onu düşünmüyorum bile/ Çoğu zaman - Çoğu Zamandan
Bir Kez İzlediğim Bu Film: BeğenmekAlvy Singer ondan önce, Rob Gordon içinde bulunduğu her ilişkiyi sabote eder çünkü iyi bir şeye sahip olduğunda onu tanımayı asla öğrenemez. Rob için çimenler her zaman daha yeşil, plaklar baskan ve iç çamaşırları başka birinin hayatında daha seksi. Bununla birlikte, Woody Allen'ın Singer'ı ve John Cusack'ın Gordon'u arasındaki nihai fark, ikincisinin dibe vurması ve sonunda, asla taahhütte bulunmaksızın ilişkilerini mahkum edenin kendisi olduğunu anlamasıdır. Ve sağanak yağmurda bir otobüs bankında otururken, bize her şeyi anlatmak için dördüncü duvarı yıkarken, Dylan'ın 80'lerin sonlarındaki şarkısı Most of the Time, tepeden geçen bir fırtına bulutu gibi sürükleniyor. Çoğu şarkı-film eşleşmesinde, Dylan'ın müziği bir ton belirler, bir ruh hali yaratır veya bir zaman ve yerde bir hikaye bulur, ancak burada sözleri Rob'un kendi düşünceleri olabilir, umutsuzca kendini Laura'nın cevap olmadığına ikna etmeye çalışıyor. Sorun şu ki, kimse, ne Dylan ne de Rob, onu satın almıyor.
Hepsini Attım: Dylan bu kayıttan bir sürü altın bıraktı. Neyse ki Dignity ve Series of Dreams gibi hayranların favorileri şarkı listelerinde, bootleg'lerde, canlı albümlerde ve hatta Dylan'ın resmi bootleg serilerinde kendine yer bulacaktı. Dahil edilmiş olsaydı, her ikisi de albümün en iyi şarkısı için yarışıyor olacaktı.
Son kadeh: Man in the Long Black Coat, Everything Is Broken, What Good Am I? ve Shooting Star yıllar içinde aşağı yukarı setlistlerin zımbaları haline geldi. Haysiyet birkaç kez düzenli rotasyona girdi ve Series of Dreams tanık olmak için uzun bir şans olmaya devam ediyor.
Döküntüler: Ah Merhamet masaya selefi olmamaktan daha fazlasını getiriyor, Groove'da Aşağı veya takibi, Kızıl Gökyüzünün Altında Yine de, kuşkusuz, Dylan kataloğundaki berbat komşuları bizi kesinlikle biraz önyargılı yapabilir. Anılarında, Chronicles: Cilt Bir Dylan şaşırtıcı bir şekilde tüm bir bölümü (veya kitabın %20'sini) kayıt yapmak için harcadığı zamana ayırıyor. Ah Merhamet yapımcı Daniel Lanois ile New Orleans'ta. Dylan'a göre, bu şarkı grubu, kusurlu olsa bile, uzun bir aradan sonra ilk defa kendini yeni malzeme yazmaya mecbur hissettiğini, kendi tabiriyle şarkıların peşinden koştuğunu gösteriyordu.
Hayranlar için, bu rekor yıllar içinde biraz daha büyüdü. Belki izliyordu Yüksek Sadakat Çoğu zaman sağanak yağışta oturan sevgilisi Rob, Kayan Yıldız ve Uzun Siyah Paltolu Adam'ın Asla Bitmeyen Turun zımbaları haline gelmesine veya arabada bulunan sürüş sesinin Akıl dışı zaman on yıl sonra bu şarkılara bir şeyler borçluyuz, ancak çizgi boyunca bir yerde bu kaydı biraz sevmeye başladık. Ah, merhamet et, bana merhamet et.
—Mat Melis
13. Modern Zamanlar (2006)
Çalışma süresi : 63:04, 10 parça
Üretici : Jack Frost ( ahem )
Başyapıtımı Boyadığımda : Dean Wareham'ın Luna hayranları muhtemelen tanıyacaktır Modern Zamanlar ' sanat eseri - bu Ted Croner'ın Taksi, New York Geceleri 90'ların rüya pop kıyafeti Kirpi / 23 Dakika Brüksel'de single'ında ve ana albümünün kapak notlarında yer alan, Çatı katı . Dylan'ın 1947'den kalma bir fotoğrafı kapak resmi olarak kullanması ilk bakışta ironik görünebilir. Modern Zamanlar , ama sonra tekrar, biraz Modern Zamanlar kulağa modern geliyor. Bunun yerine, bir taksinin bulanık, hayaletimsi görüntüsü, hem sürekli hareketini hem de zamansızlığını, şimdiki ana nasıl girip çıktığını neredeyse mükemmel bir şekilde yansıtır.
Hepsi iyi : Beğenmek Aşk ve Hırsızlık ondan önce, Modern Zamanlar Dylan'ın eski blues rifflerinin kendisine ait olduğunu iddia etmesi ve Ovid ve Henry Timrod gibi isimlerden replikler kullanması ile intihal suçlamaları yaptı. Bununla birlikte, bu, Dylan'ın kariyerinin alacakaranlık yıllarında en güçlü yönlerinden biri olduğunu kanıtladı, bu öğeleri tamamen yeni bir şey için yapı taşları olarak kullandı, aynı şekilde, hip-hop'un altın çağındaki yapımcıların tanıdık örneklerden ritimler oluşturdukları gibi. . Konuşmuyor, Modern Zamanlar ' tüyler ürpertici bir şekilde daha yakın, geleneksel The Wayfaring Stranger ve Stanley Brothers'ın Highway of Regret'ten satırları kaydırıyor ve ardından şarkıların duygularını kafalarına takıyor: Dylan'ın özlem duyduğu şey kurtuluş değil, düşmanlarını kesmeye yemin eden intikamdır' yataklarında boğazlar. Daha önce dünyanın sonu hakkında şarkı söyledi, ama Ain't Talkin'de Dylan'ın kendisi kıyamet gibi geliyor, sanki günah işleyenlerin ölmeden önce göreceği son şey o.
o ben değilim bebeğim : Modern Zamanlar en zayıf - veya en azından en az ilginç - olduğu zaman, mavimsi etkileri en belirgin olduğunda. Rollin' and Tumblin' ve The Levee's Gonna Break'in müzikal kökleri sadece adlarından belli oluyor, ama en azından bu şarkılarda Dylan istemle eğleniyor gibi görünüyor, genç tembelleri törpülediğinde ağıt yakmaktan daha şehvetli görünüyor. sürtük eski beynimi büyüledi. Buna karşılık, Someday Baby - Sleepy John Estes'in Someday Baby Blues uyarlaması - gevşek ve belirsiz hissediyor.
Rüzgarda uçuyor : Tepeyi aştığımı düşünüyorsun/ Sen benim en iyi dönemimi geçirdiğimi düşünüyorsun/ Bakalım ne almışsın/ Çok iyi vakit geçirebiliriz - Spirit on the Water'dan
Gitti Ama Unutulmadı : Dylan ve Merle Haggard karşılıklı hayranlardı (ve 2005'te tur arkadaşlarıydı), bu nedenle Workingman's Blues #2'nin başlığı Haggard'ın açık bir saygı duruşu olarak taranıyor. Çalışan Adamın Blues'u. Ancak Hag'ın hitinin mavi yakalı Amerikalıların dürüstlüğüne ve sertliğine bir övgü olduğu yerde, Dylan'ın manevi devamı, muhtemelen kazanamayacağı bir oyunu oynadığını bilen birinin bakış açısıyla söylenen, kuralların sürekli olduğu bir oyundur. kontrolü dışındaki güçler tarafından yeniden yazılıyor. Proletaryanın satın alma gücü azaldı, Dylan muhteşem piyano eşliğinde şarkı söylüyor. Düşük ücret gerçek diyorlar / Yurtdışında rekabet etmek istiyorsak. Dylan'ın sınıf mücadeleleri konusundaki en kasvetli açıklamalarından ve en keskinlerinden biri.
Son kadeh : Sadece bir şarkı Modern Zamanlar Konserde yarı düzenli olarak çalındı ve bu, Dağdaki Gök Gürültüsü'dür. İncil tasvirleri ve feci komik şarkı sözleriyle dolu - Bin ineğin sütünü emdim, domuz pirzolasını aldım, turtayı aldı, bir orospu çocuğu / yetimhane kafiyesi - Dylan'ın kataloğunda zaten bir standart gibi geliyor Ben Değilim Bebek ve Otoyol 61 Yeniden Ziyaret Edildi.
Döküntüler : Thunder on the Mountain'daki Alicia Keys'e yapılan haykırış birkaç eleştirmenden daha fazlasını şaşırttı ve Dylan daha sonra bu satırları Keys'in filminden etkilendikten sonra yazdığını açıkladı. verim 2002'deki Grammy Ödülleri'nde (En İyi Yeni Sanatçı ve Yılın Şarkısı dahil olmak üzere beş ödül kazandı). Ama aslında Memphis Minnie'den kaldırıldılar. Anne Rainey 1940 yılında efsanevi blues şarkıcısına bir övgü olarak yazdığı - sözlerini okuyun burada . Jack White'ın yardım ettiği için örtmek 2011'de Thunder on the Mountain'da rock müzik öncüsü Wanda Jackson, Keys'in adını Jerry Lee (Lewis) olarak değiştirdi.
— Jacob Kidenberg
12. nashville manzarası (1969)
Çalışma süresi : 27:14, 10 parça
Üretici(ler) : Bob Johnston ve Steve Berkowitz
Başyapıtımı Boyadığımda : Dylan, albüm kapaklarının çoğunda esrarengiz veya en azından mesafeli görünüyor. Bu yüzden onu şapkanın ortasında büyük bir sırıtışla önünde görmek, silahsızlandırıyor. nashville manzarası . Ona ne kadar baksak, o geri bakıyor gibi görünüyor biz ve bakışlarında, bir zamanlar küçümseyen öncüden gelen, daha da etkileyici hissettiren bir sıcaklık var. hissetmek ?
Hepsi iyi : Hemen atlamadan, nashville manzarası dinleyicilere birkaç eğri topu fırlatır. Dylan'ın şarkı söylediğini duymaya neredeyse şaşıracaksınız, bazen Morrissey'in sesine kendi sesine daha yakın gelen yumuşak bir mırıldanmaya çalışıyorsunuz. Ve tam o şok azalmaya başlarken bir başkası daha var: İkinci mısrayı söyleyen Johnny Cash mi? Dylan birkaç yıl önce elektriğe geçtiğinde halkı çileden çıkarmıştı ve şimdi taşraya giderek aynı şeyi rockçılara da yapacakmış gibi görünüyordu - ve eğer öyleyse çok iyi olabilirdi. nashville manzarası Man in Black ile düet olarak yeniden tasarlanan, Girl from the North Country adlı açılış parçası o kadar da iyi değildi. Girl from the North Country, ilk duyduğumuzda kulağa zaten geleneksel bir balad gibi geliyordu. Serbest Dönen Bob Dylan , bu yüzden sadece ona ülke muamelesi yapmak mantıklıydı. Yine de, nashville manzarası versiyon, şarkının her zaman alması gereken form gibi geliyor.
o ben değilim bebeğim : nashville manzarası düpedüz uluyanları yok ve Peggy Day ve aptal, bir buçuk dakikalık saçmalık Country Pie gibi daha zayıf şarkıları bile büyüleyici. Nashville Skyline Rag, bir hoedown'da oynayabileceğiniz eğlenceli bir enstrümantal, ancak yine de enstrümantal bir araç ve bunun yerine Dylan'ın onun yerine toplanan Cash düetlerinden bir başkasıyla değiştirmesini dileyebiliriz. Bootleg Serisi Vol. 15: İçinden Yolculuk.
Rüzgarda uçuyor : Giysileri kirli ama elleri temiz/ Ve sen onun gördüğü en iyi şeysin — Lay Lady Lay'den
Gitti Ama Unutulmadı : I Threw It All Away'in derin bir kesme olarak nitelendirilip nitelendirilmediğini tartışabiliriz. nashville manzarası Başrol single'ı, ancak onlarca yılını Lay Lady Lay'in gölgesinde geçirdiğini görünce, öyle olduğunu söyleyeceğim. Dylan, Don't Think Twice, It's All Right to Most the Time ve I Threw It All Away'den bir istisna değil, kayıp aşk hakkında şarkılar yazmakta her zaman mükemmel olmuştur. Ne düşünürsen düşün/ Onsuz yapamayacaksın, Dylan aşk dinleyenini uyarıyor, Denenmiş birinden bir ipucu al. Bunu diğerlerinden ayıran şey, Dylan'ın sadece kendi payına sahip olması değil, aynı zamanda kalp kırıklığını inkar etmemesidir. (Bunu canlı albümde görünen yaralı, hayata küsmüş versiyonla karşılaştırın. Sağanak yağmur .)
Son kadeh : Dylan'ın şovlarını honky-tonk bir aşk şarkısı olan To Be Alone With You ile açtığı iki dönem vardı. Yine de 2005'ten beri oynamadı, bu yüzden tozunu alıp bir kez daha set listesine ekleyeceğini umuyoruz. Bir şov açmanın şarkı söylemekten daha iyi bir yolu var mı? Gecenin doğru zaman olduğunu söylüyorlar/ Sevdiğinle birlikte olmak mı?
Döküntüler : Kris Kristofferson, Lay Lady Lay'in kaydında önemli (her ne kadar adı geçmemiş olsa da) bir rol oynadı. Şarkının kendine özgü perküsyonunda, dizeler sırasında bir çift bongo ve bir çıngırak bulunuyor ve o zamanlar Columbia Recording Studios'ta kapıcı olarak çalışan Kristofferson'dan bu enstrümanları perküsyoncu Kenny Buttrey için tutması istendi ve koro sırasında davul parçalarını çalmasına izin verildi. . Buttrey, bu sesleri daha net bir şekilde alabilmesi için davul mikrofonunu doğrudan Kristofferson'ın üzerine taşıdı, bu da davul sesini daha zayıf hale getirmenin ek bir etkisi oldu. İlk çekim, ustaca çekim haline geldi ve Buttrey daha sonra bunu en sevdiği performanslardan biri olarak adlandırdı.
— Jacob Kidenberg
on bir. Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü (1964)
Çalışma süresi: 50:37, 11 parça
Üretici: Tom Wilson
Başyapıtımı Boyadığımda: Kapak resmi olacak Sandy Speiser fotoğrafında gülümsemekten ya da mutlu görünmekten çok uzak olsa da. Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü , söz yazarının gardırobunun - Woody Guthrie'den daha çok James Dean - bir şey olduğu düşünülebilir.
Hepsi iyi: Pop müzik, topunun en az üçte birini, kadınlara olan aşklarını dile getiren ve bu hanımın beğenisini kazanmak için karşılaşacakları tehlikeli sapanları ve okları özetleyen erkeklere borçludur. Gerçekte, sevgiye uyum sağlamak için şövalyeliğimizin, tavizlerimizin ve değişme isteğimizin sınırları vardır. 1964'e gelindiğinde Dylan, bazı dinleyicileri hayrete düşürecek şekilde, protesto müziğinden uzaklaşmaya ve şarkı yazma ilhamı için içe dönmeye başlamıştı bile. Bu Ben Değilim Bebeğim, denizin son hali değişiyor Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü , Dylan'ın Don't Think Twice, It's Alright'da tanıttığı bir temayı daha da ortaya koyuyor: aşk arzusu ama kendi şartlarında.
Bazıları Dylan'ın mesleklerini kör vatanseverlik üzerine bir yorum olarak okudu, ama aslında bu sadece vahşice dürüst bir ayrılık şarkısı. Dylan'ın kadınlara yönelik tutumları kesinlikle bir dizi doktora tezine ve birkaç büyük kitaba layıktır, ancak ilk günlerinden beri gördüğümüz bir özellik, herhangi bir türden pranga takma konusundaki isteksizliğidir - ütüler siyaset, kamuoyu algısı, müzik türü veya aşk. Bu onun için değil bebeğim.
Ben Değilim, Bebeğim: Dylan'ın kendisi, kız arkadaşı Suze Rotolo'dan ayrılığının üstesinden gelirken pek çok özgürlük alan Ballad in Plain D'nin kendi başına bırakabileceği bir şarkı olduğunu kabul ediyor. Bizim bakış açımıza göre, Dylan'ın daha fazla kişisel malzemeye ulaştığını gösterse de, aynı zamanda, Dylan'ı, albümün parlak arka yarısını ağırlaştırmaktan başka, gerileme için gösterecek çok az şeyle, sonuçsuz bir şekilde türkü geleneğine geri döndüren sekiz dakikalık bir tıkırtı.
Rüzgarda uçuyor: Ben değilim bebeğim/ Hayır, hayır, hayır, ben değilim bebeğim/ Aradığın ben değilim bebeğim - It Ain't Me Babe'den
Gitti Ama Unutulmadı: Dylan'ın bir şarkı yazarı olarak yönündeki böylesine önemli değişikliklerin ortasında, Ramona'nın alçakgönüllü ve yumuşak halk valsini gözden kaçırmak kolay olabilir. Yine de, Dylan'ın romantizm ve uyumsuzluk fikirlerini gerçek duygusal ağırlık ve hatta biraz ironi ile ele almasının güzel bir erken örneğidir, çünkü çok geçmeden benzer sorunlarla Ramona'nın omzunda ağlayacağını fark eder.
Son kadeh: Dylan, 1000'den fazla kez seslendirilen It Ain't Me Babe ile albümdeki 11 parçadan yedisini konserde çaldı. Sana İnanmıyorum (Hiç Tanışmamışız Gibi Davranıyor), Ramona'ya ve Arka Sayfalarım'ın hepsi farklı noktalarda düzenli setlist eklemeleriydi. İkincisi, Dylan'ın kayıt endüstrisindeki ilk 30 yılına bir konser boyu övgü için 1992'de Madison Square Garden'da rock'n roll kraliyetinden bir kim-kim tarafından ünlü bir şekilde kaplandı (yukarıya bakın).
Döküntüler: Açılıştaki nazik tıngırdatma, şakırdayan korolar ve sıcak armonika, All I Really Wanna Do Do, Dylan'ın 1964'te daha önce çıkan protesto şarkıları koleksiyonundan bu yana zamanın değiştiğini gösteriyor. ve tüm motivasyonlar (benim gibi hissetmeni istemiyorum/ benim gibi gör ya da benim gibi ol) Dylan'ın arkadaş olmaktan başka özellikleri var. Halk sahnesindeki pek çok hayran için bu, aşağılık bir ihanet gibi geldi. Dylan biyografisini yazan Clinton Heylin bunu, söz yazarının topikal ozandan yolun şairine geçişi olarak nitelendirdi.
Her iki durumda da Chimes of Freedom, My Back Pages ve It Ain't Me Babe gibi şarkılar, söz yazarı Bob Dylan'ın biçim, felsefe veya kamuoyu baskısı tarafından kısıtlanmayacağını açıkça ortaya koydu. Kariyerindeki diğer sismik kaymalarla karşılaştırıldığında, Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü Yan tarafa sadece ince bir değişiklik gibi görünebilir, ancak Dylan'ın esrarengiz, geçici görüntüsünde rock and roll'u yeniden şekillendirmeye devam edecek söz yazarı olma yolundaki ilk büyük adım (kendi şarkılarını yazmaya başladıktan sonra) olduğu söylenebilir.
—Mat Melis
10. Aşk ve Hırsızlık (2001)
Çalışma süresi :57:25, 12 parça
Üretici : Jack Frost (Bob Dylan)
Başyapıtımı Boyadığımda : Dylan albüm kapakları gibi, bu daha basit olanlardan biri. Aksine sarışın sarışın Bulanık, odaklanmamış Dylan, burada görüntü net ve doğrudan izleyicisine bakarak özel bir noktaya değiniyor gibi görünüyor. Stüdyodaki bir seanstan gelmiş, günün yorgunluğunu atmış gibi görünüyor.
Hepsi iyi : High Water (Charley Patton için) yalnızca bir şarkı olarak değil - ve kendi başına harika - aynı zamanda tarihin pek çok dizisini bir araya getirme biçimiyle, özellikle ırkçılık, yerinden edilme, ve Amerikan popüler müziği. High Water, Delta blues efsanesi Charley Patton'ın 1927 Büyük Mississippi Selini, özellikle sistemik ırkçılık ve evlerini kaybeden pek çok Siyah Amerikalı'nın yerinden edilmesiyle ilgili olarak belgeleyen High Water Everywhere'e bir göndermedir. Dylan bu şarkıyı sadece Patton için değil, Robert Johnson için de söylüyor ve I Believe I'll Dust My Broom adlı şarkısına ve Big Joe Turner'a atıfta bulunuyor.
Bir sanatçı olarak Dylan, Amerikan müziğinin dokusundan kopuk bir ada olmadığını kabul eden ilk kişi olacak ve onun etkileri ön planda ve merkezde. Aşk ve Hırsızlık. Dylan'ın bu kayıttaki karmaşık geçmişlere yaklaşırken hikayeyi sadece kendi sözleriyle açıklamaması, bunun yerine şarkısındaki çatlaklardan başkalarının hikayelerini kendi sesleriyle iç içe geçirmesine izin vermesi dikkat çekicidir.
o ben değilim bebeğim : Honest with Me, Shadows in the Night-esque Moonlight ve Po' Boy arasında biraz sarsıcı bir şekilde çıkıyor ve dinamik bir parça olmasına rağmen, albümün sıralaması bağlamında biraz yerinde hissettiriyor.
Rüzgarda uçuyor : Tüm ifade gücüm ve düşüncelerim çok yüce/ Aklınızda veya kafiyenizde asla hakkını veremezsiniz - Mississippi'den
Gitti Ama Unutulmadı : Ay ışığını gözden kaçırmak belki de kolaydır - kulağa klasik bir türkü gibi geliyor ve duygusal bir ton vuruyor ve Mississippi ve High Water gibi öne çıkanlar kadar hemen büyüleyici değil. Bununla birlikte, güzelliği yadsınamaz ve sadeliğinde dokunaklı bir şey var. Şarkıyı onunla tartışan ses mühendisi Chris Shaw'a göre Kesilmemiş , kaydedilen sürüm yalnızca ikinci çekim, canlı olarak kaydedildi, üzerine kayıt veya düzenleme yok: Hepsi bir anda birlikte aktı ve gerçekten güzel bir andı. Bitmiş üründeki kaydın doğal, doğaçlama kalitesinden bir şeyler duyabilirsiniz.
Son kadeh : Hızlı tempolu, rockabilly'den etkilenen hoş bir numara olan Summer Days, Dylan'ı Buddy Holly ve Chuck Berry'nin etkisine kapılırken bulur. Kulağa gerçekten Dylan'ın çok eğleniyor gibi geliyor ve enerji bulaşıcı. En çok çalınan şarkı olması şaşırtıcı değil. Aşk ve Hırsızlık Dylan'ın Bitmeyen Turunda.
Döküntüler : Çoğu sanatçı için aşağıdaki gibi bir albümü takip etmek Akıl dışı zaman felç edici olurdu, ancak Dylan'ın izleyicilerinin beklentilerine karşı kararsızlığı çoğu zaman onun lehine sonuç verdi. Aşk ve Hırsızlık Sırasıyla geleneksel folk ve pop standartlarının dikkatli bir şekilde incelendiği ve aşağıdaki gibi albümlerin yer aldığı bir dizi geç dönem başyapıtına ikinci girişi işaret ediyor. Sana Olduğum Kadar İyi ve Gecedeki Gölgeler . Dylan'ın tarihe ve kendi müzikal köklerine olan özeni ve incelemesi, özellikle Aşk ve Hırsızlık ve Modern Zamanlar özellikle. Bu albümleri özel kılan, büyük ölçüde Dylan'ın tarihin birbirine bağlılığına ilişkin samimi farkındalığıdır.
- Tyler Dunston
09. Arzu (1976)
Çalışma süresi: 56:13, 9 parça
Üretici : Don DeVito
Başyapıtımı Boyadığımda : Dylan'ın profildeki kapak portresi, takip edilecek sempatik kanun kaçağı hikayeleri albümünü çağrıştırıyor gibi görünüyor. Bulanık yeşil ağaçlı bir arka plana karşı, şeritli bir batı şapkası, kürklü kapüşonlu bir palto ve uçuşan ipek bir eşarp takıyor - ve hareket halinde ve… gülümsüyor mu? Belki de istemeden, görüntü John Phillips'in 1970 albümünün kapağına çok benziyor, John Phillips (John, Los Angeles'ın Kurt Kralı)
Hepsi iyi : Kaydedilen ilk iki şarkı olan Hurricane ve Isis, uzun hikayeli şarkılardır - Dylan'ın en uyumlu ikisi - Jacques Levy ile birlikte yazılmıştır. Dylan'ın belki de en itici topikal parçası olan Hurricane, boksör Rubin Carter'ın sahte cinayet mahkumiyetini anlatıyor ve bu eğlenceli bir müzikal yolculuk. Öte yandan, Isis, tatlı bir şekilde sallanan keman ve alçak sesli piyano etrafında inşa edilmiş, neredeyse bir vals gibidir. Masal, genç bir damadın gözüpek macera arayışını ve esrarengiz bir aşka dönüşünü takip ediyor ve Desire'ın yinelenen evlilik temasına değiniyor.
o ben değilim bebeğim : Devam edin ve mafya babası Joey Gallo'nun uzun soluklu bir görüntü yumuşatması olan Joey'i atlayın. 2009'da Dylan, Levy'nin şarkının tartışmalı sözlerini yanlış yaptığını iddia etti ve sadece onları söyledi.
Rüzgarda uçuyor : Onu bir hapishane hücresine koyun, ama bir keresinde - dünya şampiyonu olabilirdi - Hurricane'den
'Gittin' dedi, 'doğal' dedim/ 'Kalacak mısın' dedi, 'Eğer kalmamı istiyorsan evet' dedim - IŞİD'den
Gitti Ama Unutulmadı : One Cup of Coffee, Arzu'yu tanımlayan mistik, kadınsı, işbirlikçi kaliteyi bünyesinde barındırıyor. Bu kaside, Emmylou Harris'in vokallerini ve Scarlet Rivera'nın hüzünlü kemanını vurgular. Etkileri, Dylan'ı, ulaşamayacağı kadar kendine hakim bir sevgili için savaşırken vokal yorumunu genişletmeye zorluyor gibi görünüyor.
Son kadeh : Oh Sister, Harris'le Rivera'nın kırılgan, ısrarlı dizeleriyle örülmüş bir başka düet. Aşkın nasıl sürebileceğine dair düşük tempolu diyalog, yankılanan davul ve armonikalarda çalkalanıyor ve bu dönemin favori canlı şovu haline geldi.
Döküntüler : Desire'ın kayıt sürecinin kaotik olduğu söylense de, Dylan'ın tam grup işbirliği arayışını gösteriyor ve kadınların sanatsal etkisini büyük ölçüde ön plana çıkarıyor. Süre Raylardaki Kan Genellikle Dylan'ın Sara Lownds ile olan dağılan evliliğinin hesabı olarak görülüyor, Desire'daki göze çarpan şarkıların çoğu, müzisyenin ilişkilerinin son parlak noktalarını kavradığını gösteriyor gibi görünüyor. Sara'nın, en kel kişisel bestelerinden biri olan Sara'yı kaydettiğinde stüdyoyu ziyaret ettiği bildirildi, bir alev için bir yalvarış zaten ufkun altına düştü.
- Katie Moulton
08. Bodrum Bantları (1975)
Çalışma süresi: 76:41, 24 parça
Üretici: Bob Dylan ve Grup
Başyapıtımı Boyadığımda: Fotoğrafçı Reid Miles, Los Angeles YMCA'nın bodrum katında, oturumlardaki şarkılarda ima edilen karakterler gibi giyinenlerle kapak resmi fotoğrafını çekti. Bu oturumların neşesini, arkadaşlığını ve aptallığını kesinlikle yakalayan ve YMCA'da kalmanın gerçekten eğlenceli olduğunu bir kez ve her şey için kanıtlayan Kredi Milleri.
Bak ve Bak!: 1966'da, o zamanlar popülaritesinin ve yaratıcı güçlerinin zirvesinde olan Dylan, birkaç omurunun kırılmasına neden olan tehlikeli bir motosiklet kazasından sağ çıktı. Ertesi yıl New York'un kırsal kesiminde bir araya geldi ve bir yıl içinde The Band olarak rock and roll panteonuna yükselmeye başlayacak olan turne grubu The Hawks'ın üyelerini onunla demolar kaydetmeye davet etti. Seanslar, 100'ün üzerinde orijinal şarkının, cover'ın ve skeçlerin kabaca kayıtlarını sağladı; bunların birçoğu daha sonra The Band ve The Byrds, Manfred Mann ve Peter, Paul ve Mary gibi popüler çağdaş sanatçılar için hit oldu. Bu oturumlarla ilgili merak arttıkça, kaçak kayıtlar kısa sürede yüzeye çıkmaya başladı (en önemlisi 1969'lar Büyük Beyaz Mucize ), bu da sevilen 1975 örnekleyicinin nihai resmi sürümüne yönelik talebi ateşledi. Bodrum Bantları .
Hepsi iyi: The Band's Music from Big Pink'te Richard Manual'ın duygusal açıcısı olarak çok daha iyi bilinmesine rağmen, Dylan bu versiyonda kendine ait olmaktan çok daha fazlasını elinde tutuyor. Aslında, param için, geri yüklenen sürüm Bodrum Bantları Tamamlandı Dylan'ın ağrıyan, babacan sesiyle Manuel'in (kızı mı?) falsetto'su iç içe geçerek ebeveyn acısını bu şarkıda gerileyen, inatçı bir Amerika hakkında daha da elle tutulur hale getiriyor.
Ben Değilim, Bebeğim: Bu şeyin ruhunu kaçırıyorsun, dostum.
Rüzgarda uçuyor: Buraya bak, bir sürü bodrum gürültüsü - You Ain't Goin' Nowhere'in ilk versiyonundan
Gitti Ama Unutulmadı: Bodrum Bantları Seanslar Dylan için yeni bir dönemin başlangıcında geldi - turne yapmayı bırakacağı, halkın gözünden büyük ölçüde uzak kalacağı ve motosiklet kazasından önceki kariyeri ve kişiliğiyle neredeyse tüm bağlarını kesmeye çalıştığı bir zaman. Goin' to Acapulco şarkısında, dünyadan bıkmış bir kahraman, sonunda biraz eğlenmek için gideceği bir yere kaçmayı planlıyor. aslına bakılırsa Bodrum Bantları Dylan, Acapulco'yu New York kırsalındaki pembe bir evin bodrum katında dört Kanadalıyla birlikte buldu. Meksika değil, ama yeterince yakın.
Son kadeh: Bu şarkılar The Band ve diğer sanatçılar için Dylan için olduğundan daha büyük hitler olsa da, bu onların yıllar içinde şarkı listelerine girmelerini engellemedi. Tears of Rage, This Wheel's on Fire, You Ain't Goin' Nowhere, Crash on the Levee ve diğerleri, şu ya da bu şekilde konserlere girmenin yolunu buldular - bazı durumlarda bir süre için zımba olarak.
Döküntüler: Yaklaşık 50 yıl sonra, bu seanslar, hem kişisel hem de kariyer deniz değişikliği sırasında Dylan'ın nadir bir bakışı olarak halkın hayal gücünü hala yakalıyor ve rock tarihinin en yetenekli ve eklektik gruplarından birine kendi başlarına çıkmanın eşiğinde bir bakış atıyor ve, bazılarına göre hem Americana türünün hem de modern kaçak müziğin öncüsü. Kısacası, çoğu için, Bodrum Bantları seanslar Dylan'ın kutsal kâsesidir. Ve bu adil. Bu harika performanslar ve saf meraklar, bazı açılardan albümde asla beklenmediği gibi başarısız olsa da, hayal gücünü tamamen ateşlerken kesinlikle rock'n roll tarihini belgeliyor ve ışık tutuyor. Bu olur.
—Mat Melis
07. Akıl dışı zaman (1997)
Çalışma süresi: 72:50, 11 parça
Üretici: Daniel Lanois
Başyapıtımı Boyadığımda: Siyah beyaz albüm kapağı stüdyoda Daniel Lanois tarafından çekildi. Dylan ve yapımcının aşağıdakiler de dahil olmak üzere projelere kafa yorma eğiliminde oldukları göz önüne alındığında Akıl dışı zaman , bu bulanık fotoğrafın çiftin bir vizyon üzerinde tamamen anlaşamamasının bir göstergesi olduğu iddia edilebilir. Neyse ki, farklı bakış açıları bu listede iki giriş sağladı. Görünüşe göre demir soğuk ütüleri keskinleştirir.
Hepsi iyi: Pek çok sanatçı 55 yaşında yeniden doğmaz. O zamana kadar, bir şarkı yazarı genellikle uzun zaman önce kendisi için belirlediği arazide yürümeye devam eder. Ama üzerinde Akıl dışı zaman Yedi yıldır yeni bir malzeme kaydı yayınlamayan Dylan, buhran çağındaki bir banka soyguncusunun ilçe sınırı için yarışması gibi eski sınırları aştı. Heyecanlı, sinir bozucu ve paranoyak bir albüm ve bu duygular hiçbir yerde Cold Irons Bound'dan daha somut olamaz.
Sürüş perküsyon ve yankılanan toprak yol mavileri arasında Dylan, mantıklı bir şekilde düşünülemeyecek bir aşk ve takıntıyı bir araya getirmeyi başaramaz. Bu ağlamaklı bir veda değil ve gün batımına doğru dörtnala atla, bu çaresiz ve kırılmış bir adamın kaçınamayacak kadar güçsüz göründüğü bir çarpışma rotası. Dylan'ın yüzyılın başındaki çalışmalarının çoğu gibi, burada da sıfır taviz yok. Yaralar derin, acı dayanılmaz ve her türlü teselli rüzgarda esiyor.
Ben Değilim, Bebeğim: Dylan'ın sadık ditty Make You Feel My Love'da aradığı tatlılığı hayal etmekte başarısız olması değil. Billy Joel, Garth Brooks, Bryan Ferry ve Adele tarafından kapsanan ve güzel bir şekilde aktarılan hoş bir balad. Sadece Dylan, şarkıcının rutin olarak ajite, paranoyak ve kendi sözleriyle: sisin derinliklerinde beli/ Neredeyse ben yokmuşum gibi göründüğü bir albümde böyle sabit ve sakin bir omuz sunuyor. Yine de, tam da bu yüzden bazıları kaydın bu bereketli, geç albüm algı değişikliğine ihtiyacı olduğunu iddia edebilir. Doğrusunu söylemek gerekirse biz de onunla yaşayabiliriz.
Rüzgarda uçuyor: Sana bir bakış ve kontrolden çıktım/ Evren beni tamamen yutmuş gibi - Cold Irons Bound'dan
Gitti Ama Unutulmadı: Ballad Make You Feel My Love ile epik, daha yakın Highlands arasına gömülmüş, Can't Wait gibi daha incelikli bir parçanın izini kaybetmek kolaydır. Ama aynı zamanda Dylan ve Lanois'in birlikte çok iyi yaptığı saplantılı, bataklık toprak yol mavilerinin mükemmel bir damıtmasıdır. Melodi yavaşça çekilmiş bir bıçak gibi ilerliyor ama şarkının kahramanı için her şey dağılırken durumun hızla acımasızlaştığını açıkça ortaya koyuyor.
Hepsini Attım: Aşk ve Hırsızlık göze çarpan Mississippi aslında bu oturumlar için yazılmıştı, ancak yalnızca Sheryl Crow'un ve Dylan'ın bir sonraki yapımcısı Jack Frost'un (göz kırp, göz kırp) başarılı olmasını sağlamak için terk edilecekti. Dreamin' of You ve Marching to the City gibi diğer umut verici çekimler şarkı sözleri ödünç verecek ve sırasıyla Standing in the Doorway ve 'Til I Fell in Love with You'ya dönüşecek. Tüm bu erken vuruşlar duyulabilir Masal İşaretleri Anlat itibaren Kaçak Serisi , rafta göze çarpan Red River Shore dahil.
Son kadeh: İşte bu albümün Dylan'ın canlı şovuyla ne kadar alakalı olduğunun oldukça iyi bir göstergesi. COVID-19'un yakın gelecekte canlı müziği durdurmasından önceki son konserinde Dylan, dört şarkı çizdi (Can't Wait, Make You Feel My Love, Not Dark ve Tryin' to Get Cennete) Akıl dışı zaman - diğer tüm kayıtlardan daha fazla.
Döküntüler: Her Bob Dylan şovunu başlatan PSA'nın ve diğer şeylerin yanı sıra Dylan'ın madde bağımlılığı ile savaşlarının ve ardından İsa'nın bulunmasının, dili sıkıca yanağına dikilmiş olarak şarkı yazarı tarafından kaleme alınmış olması gerektiğini her zaman varsaydım. Girişin orijinal görünen tek kısmı hakkında, 90'ların sonlarında başlayan kariyerinin en güçlü müziklerinden bazılarını yayınlamadan önce, bir süredir yazıldığı gibi yazılan satır. Şimdi, bu oldukça yerinde görünüyor. Muhtemelen Dylan'ın kataloğunda 60'ların üçlü krallığına geri dönmeniz gerekiyor. Her Şeyi Eve Geri Getirmek , Otoyol 61 Tekrar Ziyaret Edildi , ve sarışın sarışın daha güçlü bir üç albüm koşusu bulmak için Akıl dışı zaman , Aşk ve Hırsızlık , ve Modern Zamanlar .
Daniel Lanois'in bataklık blues prodüksiyonuyla yeniden bir araya geldi, Akıl dışı zaman Dylan'ı duygusal uçurumun eşiğinde sallanırken (Love Sick), eski bir sevgiliye karşı hem şefkat hem de düşmanlık uyandırırken (Standing in the Doorway) ve şehrin kenar mahallelerinde şiddetle kara kara kara kara kara düşünürken (Cold Irons Bound) bulur. Dylan'ın sadece ruhunu ve bizimkini İsa için kurtarmaya çalıştığı zamandan milyon kat daha yüksek görünen riskleri olan karanlık, ilkel ve sorunlu bir albüm. On yıldan fazla unutulabilir, sıkıcı kayıtlardan sonra, Akıl dışı zaman O zamandan beri Dylan'ın çalışmalarını görmezden gelmeyi imkansız kılan bir yaratıcılık taşkınını açtı.
—Mat Melis
06. Değişen Zamanlar (1964)
Çalışma süresi: 45:36, 10 parça
Üretici: Tom Wilson
Başyapıtımı Boyadığımda: Huzursuz görünen ciddi bir Dylan'ın fotoğrafı, bir arkadaşının New York City çatı katının balkonunda fotoğrafçı Barry Feinstein tarafından çekildi. Dylan'ın yüzündeki ifadenin albümün tonuna ve kayda değer mizah eksikliğine uyduğu belirtildi.
Hepsi iyi: Dylan, The Times They a-Changin'in çok özel bir amaç düşünülerek yazıldığından hiç şüphe duymuyor. Bir keresinde Cameron Crowe'a, hipnotik bir şekilde üst üste yığılmış kısa ve öz dizelerle büyük bir şarkı yazmak istiyordum, demişti. Sivil haklar hareketi ve halk müziği hareketi bir süre için oldukça yakındı ve o zamanlar birlikte ittifak kurdular. Yaklaşık 60 yıl sonra, muhtemelen Dylan'ın ön-Like a Rolling Stone kartviziti ve şimdiye kadar bestelediği kadar önemli ve güzel bir şarkı. Dylan'ın en ünlü protesto şarkılarının çoğu gibi, gençlere, ebeveynlere, medyaya ve politikacılara yönelik mesajı ve çağrıları bugün her zamankinden daha güçlü bir şekilde yankılanıyor.
Harika şarkılar bazı gerçeklere dokunur ve bu yüzden zamansız kalırlar. Politika, teknoloji veya toplum nasıl gelişirse gelişsin, bazı fikirler bizim için sonsuzdur. Dylan, nesli için bir değişim marşı yaratmaya başladı ve The Times They Are a-Changin' bundan çok daha fazlası oldu. Sadece genel sözleri onu zamansız bir eylem çağrısı yapmakla kalmıyor, aynı zamanda kaçınılmaz adalet fikirlerine ve her neslin hem amacını hem de bu amaca hizmet edildikten sonra istifa etme görevini anlama ihtiyacına değiniyor. Bu anlamda, her zaman bir tür baton şarkısı olmuştur. Sizden üzerinize düşeni yapmanızı isteyen ve sonra diğerlerinin devreye girip kendi rollerini oynamasına izin veren, umarız gelecek neslin yolunu biraz kolaylaştırmış olan biri.
Bu şarkının alaka düzeyi konusunda emin değil misiniz'in habercisi olan Restless Farewell, kısmen medya ve Dylan'ın spot ışığında kısa süre içinde tanıştığı muhalefetle daha yakın anlaşmalar yaptı. Saçma sapan protesto şarkılarından ve daha geleneksel halk yemeklerinden oluşan bir albümde yersiz olsa da, Dylan'ın içe dönüşü, protesto müziği dünyasına kaydedilen birkaç vedadan (veya iyi kurtuluşlardan) biri olarak da görülebilir. Ama ne güzel bir söz: Öylece duracağım/ Ve olduğum gibi kalacağım/ Vedalaşacağım ve aldırmayacağım.
Rüzgarda uçuyor: Dışarıdaki savaş şiddetleniyor/ Yakında pencerelerinizi sallayacak ve duvarlarınızı sallayacak/ Değiştikleri zamanlar için - The Times They A-Changin'den
Gitti Ama Unutulmadı: Dylan'ın büyük protesto şarkılarının çoğu zamansız çünkü yarım yüzyıldan fazla bir süre sonra toplumumuzda ne yazık ki hala var olan sorunlar hakkında basit ve geniş terimlerle konuşuyorlar. Bununla birlikte, Hattie Carroll'un Yalnız Ölümü, zengin, genç, beyaz işvereni tarafından bir öfke nöbeti içinde öldürülen bir Siyah yerlinin özel bir haberinden yararlanır. Dylan'ın ifadeleri müteakip yargılamanın etrafında adalet arayan bir kel kartal gibi daireler çiziyor, ancak katil bileğine bir tokat attığında acı gözyaşları buluyor. Ne yazık ki, ırksal adaletsizliğe bu gerçek hikayeye dayalı bakış, protestolar ve polis reformu çağrıları ulusumuzu sardığı için 2021'de acı verici bir şekilde alakalı görünüyor.
Ama şunu da unutamayız…
İspanyol Derisinden Çizmeler, iki sevgili, denizaşırı bir yolculuğa yelken açan bir kadın ve geride kalan bir adam arasındaki diyalog olarak ortaya çıkıyor. İlk altı mısra, onu kendisine bir hatıra olarak ne göndermesini isteyebileceğini sorarken bulur, o da sürekli olarak onun güvenli bir şekilde geri dönmesinin yeterli olacağı konusunda ısrar eder. Son üç mısrada okuyup cevapladığı bir mektupla birlikte uzun bir süre ayrı kalabileceği önerisi, aşklarının bittiğini ve hediyenin en kötü ihtimalle bir hediye olduğunu ona açıkça gösteriyor. suçluluğunu hafifletmek için bir tür satın alma ve en iyi ihtimalle onu hatırlamak için bir işaret.
Anlatılarıyla tanınmayan Dylan, ilişkinin çözülüşünü mısralarda, özellikle de adamın gönderdiği son sözlerle zekice gösterir: O halde dikkatli ol, batı rüzgarlarına iyi bak/ Fırtınalı havaya dikkat et/ Ve evet, sana bir şey var. bana geri gönderebilir/İspanyol deri İspanyol botları. Daha önceki şiirsel, romantik duygularının yerini hoş sözler ve bir çift İspanyol çizmesi siparişi alırız. Dylan'ı ortak bir halk masalının ustası olarak gösteren basit ama yürek burkan bir hikaye.
Bir Kez İzlediğim Bu Film: Alan Moore ve Dave Gibbons'ın 80'lerin ortalarındaki ikonik çizgi roman serisinin Zack Snyder'ın beyazperde uyarlamasını onaylayıp onaylamadığınızı bekçi , bu kaydın itibari marşı ve alternatif bir tarihin dünya meselelerinin özellikle korkunç bir durumuna nasıl yol açtığını gösteren filmin açılış görüntüleri, pencerelerinizi sallamaktan ve duvarlarınızı sallamaktan kendini alamaz.
Son kadeh: Dylan, kariyeri boyunca başlık parçasını canlı olarak çalmaya devam etti, son yıllarda ritimleri künt olmaktan daha yumuşak. Dylan'ın en iyi vokallerini ortaya çıkaran bir mücevher olan Hattie Carroll ve Boots of Spanish Leather da setlistlerin temel dayanakları olarak kaldı.
Döküntüler: Başlık parçası gibi, Dylan'ın iki 1964 albümünden ilki - açık sözlülüğü, sosyopolitik içeriği ve mizah eksikliğiyle dikkat çekiyor - eşit bir görevde gibi görünüyor. Dylan, bu ilk Gel toplanın insanlarla, dinleyicilere ırksal adaletsizlik (Hattie Carroll'un Yalnız Ölümü), renk körü yoksulluk (Oyunlarında Sadece Bir Piyon), Tanrı'dan korkan milliyetçilik (Tanrı Bizim Tarafımızda) hakkında korkunç hikayeler duymaya davet ediyor. ) ve işçiler haksızlığa uğradı (North Country Blues). Dylan en şeffaf haliyle ama aynı zamanda basit bir tıngırdatma ve bir mesajla ne kadar heyecan verici olabileceğini kanıtlıyor. Aynı yıl içinde protesto şarkılarını sonsuza dek geride bırakacak olsa da, şarkılarında bulunan duygular. Değişen Zamanlar yarım yüzyıl sonra zamansız kalır.
—Mat Melis
05. Hepsini Eve Geri Getirmek (1965)
Çalışma süresi: 47:21, 11 parça
Üretici : Tom Wilson
Başyapıtımı Boyadığımda: Bu kapak paskalya yumurtalarıyla dolu - Robert Johnson, Ravi Shankar ve Dylan'ın kendi albümleri (sadece ilk yarısını görebilirsiniz). Bob Dylan'ın Başka Bir Yüzü arka planda), bazı Beat şiirleri, bir kopyası Zaman dergi vb. vs. Ama şovun asıl yıldızı Dylan'ın kollarındaki sevimli gri kedi yavrusu.
Hepsi iyi : Evet, The Byrds şarkıyı şöhrete taşıdı ama aynı zamanda en iyi dizelerden bazılarını da çıkardılar. Dylan'ın Bay Tef Adam versiyonu, tüm idealist hayalleri için hüzünle damlayan gerçeküstü, Rimbaudian şarkı sözleriyle en iyi şarkılarından biri olmaya devam ediyor. Arzu ve gerçeklik arasındaki kopukluk - Kadim boş sokağım hayal kurmak için fazla ölü, Bırakın bugünü yarına kadar unutayım - şarkıya, konuşmacısı göğe baksa bile onu yere bağlayan bir ağırlık kazandırıyor.
o ben değilim bebeğim : Lirik olarak, On the Road Again en yüksek hiciv Dylan'dır, ancak müzikal olarak oldukça basittir - Dylan her zaman 12 bar blues çalarken kulağa harika geliyor, ancak burada sözleri için bir kaçınılmazlıktan çok bir araç gibi geliyor. Özellikle enstrümantasyon ve kompozisyon sorularının bu kadar ağırlık taşıdığı bir albümde - bu, Dylan'ın ilk kez elektrik aldığı, akustik ve elektrik yönleri olarak ikiye ayrıldığı plaktır - bu şarkı daha az düşünülmüş hissediyor.
Rüzgarda uçuyor : Evet, elmas gökyüzünün altında bir eli serbest sallayarak dans etmek/ Denizle silüetlenmiş, sirk kumlarının çevrelediği/ Dalgaların derinliklerine savrulan tüm anı ve kaderiyle/ Bırakın bugünü yarına kadar unutayım - Bay Tef Adam'dan
Gitti Ama Unutulmadı : Gates of Eden'da tasvir edilen William Blake'ten ilham alan sahte cennet, bu plaktaki birçok şarkı gibi, Dylan'ın lirik olarak ne kadar daha az doğrudan ve daha kafa karıştırıcı hale geldiğini gösteriyor. Blake gibi, Dylan'ın masumiyet ve deneyimi yan yana getirmesi, ikisinin zıtlarının mevcudiyetiyle estetik olarak vurgulandığı bir şeydir. Dylan'ın elektriğe döndüğünde hayranlarının yabancılaşmasını yansıtan bu şarkı, Dylan'ın önceki kayıtlardaki daha idealist çalışmasına da bir dönüşü temsil ediyor (hemen ondan önce gelen Bay Tef Adam'dan bile çok uzak). Boşluk, bu cennet imgesine nüfuz eder. Her şey ancak düşebilir/ Çarpan ama anlamsız bir darbeyle.
Son kadeh : Bob Dylan, 2007'ye kadar Outlaw Blues'u hiç çalmadı, ancak yaptığı zaman, Ryman Oditoryumu'nda Dylan'la birlikte şarkı söyleyip gitar çalan The White Stripes'tan Jack White'la birlikte çaldığı için unutulmaz bir olaydı.
Döküntüler : Her Şeyi Eve Geri Getirmek Dylan'ın halk tabanını yabancılaştıran ama aynı zamanda ona ABD'deki ilk ilk 10 kaydını ve ilk liste single'ını (Subterranean Homesick Blues) kazandıran inanılmaz derecede kutuplaştırıcı bir rekor her zaman geçişli olarak tanımlanacak. Yine de, Bringing It All Back home, Dylan'ın en iyi kayıtları arasında ve aynı zamanda ses ve tema bakımından en çeşitlilerinden biri olmayı hak ediyor. Ve bir geçiş kaydı olarak, kendini keşfetme ve yeniden keşfetme sürecinde Dylan'a büyüleyici bir bakış sunuyor.
- Tyler Dunston
04. Serbest Dönen Bob Dylan (1963)
Çalışma süresi: 50:04, 13 parça
Üretici(ler): John Hammond ve Tom Wilson
Başyapıtımı Boyadığımda: CBS fotoğrafçısı Don Hunstein, donmuş bir Dylan ve bir arada olan kız arkadaşı Suze Rotolo'nun bu fotoğrafını çekti. İkonik kapak parodisi yapıldı ve kopyalandı (izlemek Vanilya Gökyüzü ) birçok kez, ancak ana mirası, albüm resminin daha az pozlanmış ve daha doğal göründüğü bir çağın başlamasına yardımcı olmasıdır.
Hepsi iyi: En iyi şarkıyı seçmeye çalışıyorum serbest hareket sadece zamansız, yaşamı değiştiren şarkılarla dolu olduğu için değil, aynı zamanda kayıttaki neredeyse her şarkının Amerikalıların (ve diğer birçok insanın) özel ya da kamusal yaşamları hakkında önemli bir şey bildiği için göz korkutucu bir iştir. Örneğin Blowin' in the Wind gibi bir şarkı bugün George Floyd cinayeti hakkında Amerikan sivil haklar hareketi sırasında olduğu kadar çok şey söylüyor. Masters of War'ın vitriol ve A Hard Rain'in A-Gonna Fall'unun alameti Dylan bu şarkıları 2021'de yazmış olsaydı bu kadar alakalı olamazdı. Bununla birlikte, pek çok şarkının olduğunu anlayarak Blowin' in the Wind'in yanında yer alacağız. bu şarkılar sözlerini kalplerimize kazıdı ve daha iyi bir yarın için ruhlarımızı ve umutlarımızı yansıtmaya devam ediyor.
Çoğu insanın söz yazarı Dylan ile ilişkisi Rüzgarda Üfleme ile başlar. Dylan, şarkıyı 10 dakikada yazdığını iddia ediyor ve yedek tıngırdatması ve istikrarlı teslimatı, aslında rüzgarın kendisinde bir yolculuğa çıkmak için yeterince basit görünüyor, ancak şarkının etkisi derin ve kalıcı oldu. Birçokları için protesto şarkısının modern fikrini tanıttı ve Amerika'daki sivil haklar hareketinin marşı oldu. Mavis Staples şarkıyı ilk duyduğunda, genç bir beyaz adamın Afrika kökenli Amerikalıların durumunu bu kadar keskin bir şekilde ifade edebilmesine şaşırdığını hatırlıyor. King of Soul Sam Cooke sadece Dylan'ın şarkısını seslendirmekle kalmadı, aynı zamanda kendi marşı A Change Is Gonna Come ile karşılık verdi. Ve melodi, Dylan'ın yarım yüzyıldan fazla bir süre önce sorduğu aynı soruların çoğuna ne yazık ki hitap ettiğimiz her zamanki kadar alakalı olmaya devam ediyor. Bununla birlikte, en önemli ve belki de can sıkıcı soru hala duruyor: Dylan bize cevabın rüzgarda estiği konusunda güvence verdiğinde, bu o kadar basit olduğu anlamına mı geliyor ki tam yüzümüze bakıyor mu yoksa sonsuza kadar kovalamaya mahkum muyuz'ın kullanacağı bir kelime değil) düşünüldüğünde, Honey'in spastik blues'u, Just Allow Me One More Chance hafif ve anlamsız bir cover gibi görünüyor. Led Belly'nin We Shall Be Free'sinin komik kapanış yeniden yazımı da tüm zamanların en iyi albümlerinden birini anticlimactic bir sona getiren bir şarkıya benziyor. Utanç.
Rüzgarda uçuyor: Cevap dostum/ Rüzgarda esiyor/ Cevap rüzgarda esiyor. — Blowin' in the Wind'den
Gitti Ama Unutulmadı: Tüm güçlü sosyal yorumların ve güncel konuşmaların arasında, Corrina, Corrina'nın tatlı kapağı geliyor, her parçası çok daha ünlü Girl from the North Country kadar güzel bir pining şarkısı. Ayrıca, onu çevresindeki parçalardan ayıran bir dörtnala da sahip ve Dylan'ın daha az güncel albümlerde araştıracağı blues türüne dair ipuçları veriyor.
Son kadeh: Dylan, düzenli olarak albümün en ünlü şarkılarına geri dönüyor. Yıllar boyunca çekiciliğin bir kısmı, bir zamanlar sadece kendisine, bir gitara ve bir ağız arpına sahip şarkılara nasıl farklı dönüşler koyduğunu görmekti. Blowin' in the Wind'i Joan Baez gibileriyle bir düete dönüştürdü, A Hard Rain'de kıyameti andıran bir şarkı olarak kükredi ve Don't Think Twice'ın temposu ve genizden gelen ifadesiyle şakacı bir şekilde oynadı. Hiç Bitmeyen Turunun düzenli katılımcıları, bunun genellikle olmadığını kanıtlayabilir. ne Dylan oynuyor ama nasıl tahmin etmelerini ve geri gelmelerini sağlayacak şekilde oynamayı seçiyor.
Döküntüler: Dylan kayıt yapmaya başladığında şarkılar hızlı ve öfkeli geliyordu. Serbest Dönen Bob Dylan (orijinal başlıklı Bob Dylan'ın Blues'u ) Dylan'ın şarkı yazımının evrimi o kadar hızlı ve verimliydi ki, önceki seanslarda kesilen parçaların yerine yeni parçalar kaydediliyordu. Bazıları bu ilham kaynağını Dylan'ın şu anda içinde bulunduğu çevrelere veya yurt dışı seyahatlerine atfediyor, bu süre zarfında Dylan hem bir neslin hayal gücünü yakalayacak hem de Amerikan şarkı kitabında kalıcı bir yuva bulacak şarkılar yazdı.
Geleneksel halk ezgilerine geniş, marşlı sözler uygulayarak, bu şarkılar eşitlik (Blowin' in the Wind), askeri-endüstriyel kompleks (Masters of War), sosyal adalet (A Hard Rain's A-Gonna Fall) temaları üzerine zamansız yorumlar haline geldi. ) ve hatta romantik vedalar (İki Kere Düşünme, Her Şey Yolunda). Bu besteler – ve devamı gelecek olanlar Değişen Zamanlar — bu, milyonların Dylan'ı yalnızca bir şarkı yazarı olarak değil, aynı zamanda Bir Kuşağın Sesi olarak da görmesine neden olur.
—Mat Melis
03. Otoyol 61 Tekrar Ziyaret Edildi (1965)
Çalışma süresi: 51:26, 9 parça
Üretici(ler) : Bob Johnston ve Tom Wilson
Başyapıtımı Boyadığımda: Bu konuda ne yapacaksın, ahbap'ın derginin kapağındaki düşmanca, karamsar bakışını böyle tanımladı. Otoyol 61 Tekrar Ziyaret Edildi . Beyaz çerçeveli fotoğrafta Dylan bir verandada oturuyor, sağ elinde Ray-Ban güneş gözlüklerini tutuyor, başı doğrudan çatık bir şekilde eğik görünüyor. Kramer'in Grammy'ye aday gösterilen kapağının aksine Her Şeyi Eve Geri Getirmek , bu görüntü çoğunlukla sembolizmden ve popüler kültür efemerasından temiz görünüyor. Ancak Dylan, üzerinde bir Triumph motosikleti olan bir tişört giyiyor ve bir yıl içinde aynı araca çarpacak ve başka bir dönüşüm dönemine girecek.
Hepsi iyi : Albüm bir kapının tekmeyle açılmasıyla, bir karnaval piyanosu ve Al Kooper'ın kaçak orgunun ayaklarını sürüyerek geçmesiyle ve Dylan'ın bir varmış bir yoklamayla sözcükleri yumruklamasıyla başlıyor. Zorlayıcı parçalarla dolu bir albümde Like a Rolling Stone, haklı olarak efsanedir. Aynı zamanda bir neslin tanımı ve azarlamasıdır.
o ben değilim bebeğim : From a Buick 6, Sleepy John Estes'in 1930 tarihli Milk Cow Blues şarkısından ödünç alınmış, ürkütücü temaları ve sözleri olan dümdüz bir blues kanalı. Mike Bloomfield'ın gitarı, kendi sıra dışı fikirleriyle geleneksel riffleri birbirine bağlar ve Kooper orgdan kaçar. Albümdeki en kısa parça, gerçek Highway 61 boyunca yaşayan country blues kahramanlarına gönderme yapan kara bir şaka gibi geliyor. Ama bu (dürüst olmak gerekirse, harika) şarkı, Dylan'ın heyecan verici dünya inşasını içermediği için burada bu unvanı alıyor.
Rüzgarda uçuyor : Tanrı İbrahim'e dedi ki, 'Bana bir oğul öldür'/ Abe, 'Adam, beni giydiriyor olmalısın' dedi/ Tanrı, 'Hayır' der/ Abe, 'Ne?' der/ Tanrı, 'Yapabilirsin' dedi. istediğini yap, Abe, ama/ Bir dahaki sefere geldiğimi gördüğünde koşsan iyi olur' – Highway 61 Revisited
Gitti Ama Unutulmadı : Ballad of a Thin Man derin bir kurgu olarak adlandırılamaz, ancak burada Dylan'ın kataloğunda ve canlı şovlarında kalıcı olan bir parça olarak öne çıkıyor. Ürkütücü mavileri ve Bay Jones'un karakteri, çağın ötesinde, kültürel-müzikal anın ötesinde ve Dylan'ın kendisinin ötesinde varmış gibi geliyor.
Son kadeh : Albümdeki elektrikli olmayan tek parça olan Desolation Row, 11 dakikadan fazla bir araf eseri. Şarkı, Dylan'ın 1966'da Royal Albert Hall'daki, albüm kaydından farklı sözler ortaya çıkaran ve görünüşte sonsuz bir gerçeküstü vinyet koridorunda endişeyle dönen çekişmeli şovu da dahil olmak üzere birçok değerli alternatife ve unutulmaz canlı performansa ilham verdi.
Döküntüler : Dylan'a göre, Otoyol 61 Tekrar Ziyaret Edildi adını Amerika'nın country blues'unun tarihi ana caddesinden alıyor ve sözleri, İncil'deki Abraham'dan Bette Davis olarak Külkedisi'ne ve Robin Hood kılığında Einstein'a kadar hayaletlerle ve çarpık arketiplerle dolu absürt halk hikayelerinden oluşuyor. Şair Philip Larkin tarafından bile iyi değerlendirilen bu kıvrık gözlü ateş rüyası, Dylan'ın beklenti yüklü halk gençliğinden resmi kaçışını, kendi vizyoner yolculuğunda bir rock-and-roll'a işaret ediyor.
- Katie Moulton
02. Raylardaki Kan (1975)
Çalışma süresi: 51:42, 10 parça
Üretici : Bob Dylan
Başyapıtımı Boyadığımda : Kapağındaki Dylan'ın portresi Raylardaki Kan şarkılarının anlattığı hikayenin mükemmel bir karşılığı. Aslında, öyle görünmese de, 1974'te Paul Till'in konserinin ortasında çekilmiş ve karanlık odada manipüle edilmiş bir fotoğraf, noktacı bir tabloya benzeyene kadar. Gibi Gibi Raylardaki Kan ' kapağı, oradaki on şarkı gibi gerçeği gizlemeye çalışıyor - ona çok yakın durun ve yalnızca bir sürü nokta ve ayrıntı görebilirsiniz - ama hepsini aldığınızda bizim için net: bu Bob Dylan . Ve acı çekiyor gibi görünüyor.
Hepsi iyi : Şarkıları kasete kaydedildiğinden beri, Dylan bunu inkar etti. Raylardaki Kan otobiyografik idi. (En kötü şöhretlisi, anılarında Anton Chekhov'un kısa öykülerinden ilham aldığını iddia etti.) Ve bu şarkıların çoğu için Dylan'a şüphenin avantajını verebiliriz. Ama Idiot Wind hakkında Robert Allen Zimmerman dışında biri hakkında olduğuna inanamayacak kadar ıstıraplı ve savunmasız hissettiren bir şey var. Halkı ve basını hedef alan, onu o kadar uzun zamandır tanrılaştıran ki onunla nasıl konuşulacağını unutmuş ama yine de onun hakkında saçma sapan hikayeler yaymaktan kendini alıkoyamayan satırlar var.
Budala Rüzgar'daki en kötü sözler, Dylan'ın yakında ayrılacağı karısına yazılmış gibi görünüyor - Yüzünü artık hatırlayamıyorum, ağzın değişti, gözlerin benimkilere bakmıyor, bir tanesine hırlıyor nokta - ama şarkının son mısralarında öfkesini içe çevirir, kendi çöküşüne karışır: Sen bir aptalsın, bebeğim Biz aptalız bebeğim olur. Sanatın için acı çekmene gerek yok. Ama Idiot Wind'in merkezindeki acıyı taklit edemezsiniz. O acı esintide esiyor ve sen onu kendin hissettiğinde, zaten senin içinde bir delik açmış oluyor.
o ben değilim bebeğim : Raylardaki Kan Aşk büyüsü, Bob Dylan şarkısından çok Steven Soderbergh senaryosuna çok daha yakın hissettiren kabarık, vodvil ipliği Lily, Rosemary ve Jack of Hearts tarafından bozuldu. Fena değil, kendi başına - yaratıcısının evliliğinin dağılmasıyla ilgili (görünüşte) bir albüme zayıf bir uyum. Parça listesinden çıkarın ve onu çevreleyen dokuz şarkı çok daha uyumlu hale gelir.
Rüzgarda uçuyor : Gülüşünü seviyorum/ Ve parmak uçlarını seviyorum/ Kalçalarını hareket ettirme şeklini seviyorum/ Bana havalı bakışını seviyorum/ Seninle ilgili her şey beni getiriyor/ Sefalet - Buckets of Rain'den
Gitti Ama Unutulmadı : You're a Big Girl Now'ın başlığı cinsiyetçilik suçlamalarını davet ediyor gibi görünse de, sözleri okuduğunuzda Dylan'ın şarkı söylediği koca kızın kendisinden daha büyük bir insan olduğu açık. Dylan yağmurda dışarıdayken, kendisi için yeni bir hayat kurmaya başlamış, kapalı bir kapıdan, sadece onu geri alırsa nasıl değişebileceği konusunda ağlayan, karada olan odur. Ama şarkının kesin versiyonu ondaki değil Raylardaki Kan — o zamandan beri her iki albümde de piyasaya sürülen albüm için orijinal olarak planlanan bu. biyografi yazarı kutu seti ve lüks baskı Bootleg Serisi Vol. 14: Daha Fazla Kan, Daha Fazla Parça , hafifçe parlayan organı ve ağlayan çelik gitarıyla Dylan'ın kaydettiği en yürek parçalayıcı performanslardan biri olarak duruyor.
Son kadeh : Tangled Up in Blue, Dylan'ın en sevilen ve en sık çalınan şarkılarından biridir - ne zaman ortaya çıkarsa belirgin bir vurgu yapar ve yıllar içinde birçok kez değiştirilmiş sözlerle, zamirleri değiştirerek ve yeni dizeler ekleyerek onu söyledi. (1984'lerdeki yorumu Gerçek hayat özellikle kayda değerdir.) Bununla birlikte, 2019'da şarkıyı setlistlerinden emekli etti, bunun yerine daha yumuşak Simple Twist of Fate'i söylemeyi seçti. Belki Dylan, Never Ending Tour'una devam etmesi güvenli olduğunda tekrar seçer.
Döküntüler : Raylardaki Kan neredeyse tamamen farklı bir biçimde piyasaya sürüldü. Dylan ilk olarak bu 10 şarkıyı New York'ta dört gün boyunca kaydetti ve bu çekimlerde Neil Young'ın şarkılarına bile rakip olacak bir yakınlık - bazen neredeyse kabalık - var. O gece bu gece. (Dylan'ın kollarındaki düğmelerin gitarının gövdesine sürtündüğünü gerçekten duyabileceğiniz anlar vardır.) Ancak kardeşi albümün kulağa çok sert geldiğine dair endişelerini dile getirdikten sonra - ve muhtemelen şarkı sözlerinin fazla açıklayıcı olduğunu sezinle - Dylan düşünmeden şarkıyı erteledi. parçalarının yarısını Minneapolis'teki yerel müzisyenlerle yayınladı ve yeniden kaydetti.
— Jacob Kidenberg
01. sarışın sarışın (1966)
Çalışma süresi: 72:57, 14 parça
Üretici : Bob Johnston
Başyapıtımı Boyadığımda : Kapak resminin ikonik bulanıklığının sarışın sarışın havanın dondurucu soğuğundan ve fotoğrafçı Jerry Schatzberg'in ellerinin titriyor olmasından kaynaklanıyordu. Ancak, çekimin kendisi bir kaza olsa da, onu kapak resmi yapma seçimi kasıtlıydı. Aynı fotoğraf çekimindeki diğer fotoğraflara bakmak aydınlatıcı oluyor - çoğunda görüntü net ve Dylan doğrudan kameraya bakıyor. Orada olmaktan asla çok mutlu görünmüyor, ancak bir fotoğrafta hafif bir gülümseme belirtisi var. Öyleyse, Dylan'ın en çok kafa karıştıran resmi seçtiğini söylüyor. Bulanıklık yetmiyormuş gibi, Dylan resim için pek hazır değilmiş ya da en azından aklı başka yerdeymiş gibi. Sanki dışarıya değil de içeriye bakıyormuş gibi kameranın hemen ötesine bakıyor. Sürekli olarak sabitlenmeyi reddeden bir sanatçı için mükemmel bir albüm kapağı.
Hepsi iyi : Zenginliklerin bu utancı, tüm huzursuzluğuyla pürüzsüz bir şekilde aşağı inen, savaşan unsurların bir kasırgasıdır. Öne çıkan bir isim seçmemiz gerekiyorsa, Dylan'ın 1965'teki bir elektrik kesintisi sırasında yazılmış en iyi şarkılarından biri olan Visions of Johanna'ya da gidebiliriz. Sözlü olarak, onun en iyi eserlerinden biri. Öksürük borularının hareketli atmosferi ve oyun gecesi, T.S. Eliot ve uluyan elektriğin hayaleti, Beats'i Allen Ginsberg gibi hatırlıyor. Bununla birlikte, etkilerinin toplamından çok daha fazlası, Visions of Johanna, Dylan'ın dinleyiciyi herhangi bir anlam ifade etmeden önce duygusal olarak etkileyen esrarengiz şarkı sözlerinin en iyi örneklerinden bazılarını sunar.
Son mısrada, gösterdi/aşındı/aktı/yol/borçlu/yükler/patlamaların kafiyeleri, şaşırtıcı bir görüntü ve fikir silsilesinin yanı sıra - borçlu olunanı geri vermenin belirsiz soyutlamasından - ezici hale geldikleri noktaya kadar yığılırlar. Bir balık kamyonunun yüklenmesinin somutluğu, vicdanım patlarken ürkütücü bir şekilde konuşmacıya geri dönüyor. Konuşmacı gibi biz de kapanış beyitinin sonuna geldiğimizde patlamaya hazırız.
o ben değilim bebeğim : Doğrusu bu plakta kötü bir parça yok ama olması gerekiyorsa o da Beş Mümin'dir. Mükemmel bir şarkı, ancak albümün arka yarısındaki arkadaşları arasında biraz daha az parlak bir şekilde öne çıkıyor, özellikle de onu, kuşkusuz müziği çalan on bir dakikalık kapanış devi Sad-Eyed Lady of the Lowlands'ın izlediği gerçeği göz önüne alındığında. göstermek.
Rüzgarda uçuyor : Ama tekrar buluştuğumuzda, arkadaş olarak tanıştırıldık/ Lütfen beni tanıdığını söyleme/ Açtım ve bu senin dünyandı – Just Like a Woman'dan
Gitti Ama Unutulmadı : Side 3'teki şarkılar gözden kaçma eğilimindedir, ancak Temporary Like Achilles, atlanmamalıdır. Hargus Pig Robbins'in piyanosu, Dylan'ın kederli armonikası ve inleyen vokalleriyle birlikte, standart reddedilmiş aşık motifini alır ve onu benzersiz bir şekilde etkileyen bir şey yapar. Tüm gücüyle ölümlü olan Aşil'e yapılan atıf çok şey anlatıyor. Şarkının anlatıcısı hem rakibi Akhilleus'tan etkilenir, hem de gücünün boşluğundan, hatta belki de kendi durumunun boşluğundan etkilenir.
Son kadeh : Memphis Blues Again ile Star Stuck Inside of Mobile'ın canlı, eğlenceli bir versiyonu Rolling Thunder Revue canlı albümünde yer alıyor Sağanak yağmur . Bu harika parçanın daha fazla kaydına sahip olmak her zaman iyidir ve Bob Dylan web sitesine göre Dylan bu şarkıyı 700'den fazla kez canlı olarak çalmış olsa da, bunu en son 2010'da yapmıştı.
Döküntüler : sarışın sarışın gerçekten bütün paket. Lirik parlaklık, elektrik kayıtları ve o ince vahşi cıva sesi. Kaydı bu kadar kalıcı kılan şeylerden biri de, albümün tüm melankolik temalarına rağmen müziğin pozitif anlamda neşeli olmasıdır. Baştan sona, dinlemesi bir keyif, bitmeyen bir enerji ve özlemle dolu. Dylan'ın en büyük plaklarının çoğu gibi, hem sıradan hayranlara hem de edebiyat eleştirmenlerine hitap eden, zorlayıcı ve kinayeli olduğu kadar anında ve erişilebilir olan bir albüm.
- Tyler Dunston