Robert De Niro'nun En İyi 10 Performansı



Şimdiye kadar selüloit vuran en zorlu aktörlerden biri için çivi gibi sağlam bir liste.

En İyi Performanslar ikonik bir aktörün veya aktrisin en iyi performanslarını kesin olarak seçtiğimiz, yinelenen bir özelliktir. Bu, Robert De Niro'nun doğum günü vesilesiyle güncellendi.




Pek çoğuna atıfta bulunacağımızdan değil Robert De Niro' en iyi rolleri kendi içlerinde savunmasız olarak. Efsanevi aktör, birçok formda sert adamların tüm zamanların en iyi oyuncularından biridir ve ilk dönemlerinin çoğunda, o zamandan beri neredeyse benzersiz olan bir gaddarlık vardır.







Yine de De Niro'nun bir aktör olarak dehasının önemli yönlerinden biri, sunduğu önceki performanslarda oynayarak uzun bir kariyer inşa edebilmesi, gangsterlerin ve düşmüş ikonların bolluğuna yeni gölgeler eklemek olsun. Martin Scorsese için ya da kariyerinin sonraki yıllarında, komedi için sert, soğukkanlı kişiliğini ortaya çıkarmaya başladığında canlandırıldı.





De Niro bu hafta sinemalara dönüyor. İrlandalı , sadece Scorsese ile değil, aynı zamanda Al Pacino ve Joe Pesci ile çok heyecanlı yeniden bir araya gelmesi. Kullanılan yaşlanmayı geciktiren teknoloji göz önüne alındığında, unutulmaz karakterlerle ve benzer şekilde son derece şüpheli çağrılarla dolu eklektik kariyerine geri dönmek zor değil. (Amerika affeder ama asla unutmaz… Kayalık ve Bullwinkle .)

Kariyerini farklı evrelerde ölçebilecek kadar uzun süredir buralarda olan herhangi bir aktör gibi, De Niro da arkasında büyüleyici bir filmografi bıraktı ve çoğu aktörün hayal bile edemeyeceği kadar çok filmin unutulmaz merkezi oldu. Bununla birlikte, birçoğunun asla denemediği şeyi yaptı ve izleyiciler sadece bir tane daha sert adam için feryat ederken bile izleyici beklentilerinde yeni kırışıklıklar buldu.





De Niro, bugün izleyiciler tarafından en heybetli işlerinden bazıları için olduğu kadar yıldız kişiliğine yaptığı komik rifflerle de tanınıyor olabilir, ancak en son En İyi Performanslar sıralamamızda, aktörün 100'den fazla itibarlı performansını damıtmak için elimizden gelenin en iyisini yapmaya çalıştık. mahsulün kremasına. Bir şeyi kaçırırsak bize bildirin ve tiyatroda tutmaya çalışın…



- Dominick Suzanne-Mayer




10. Louis Gara, Jackie Brown (1997)





De Niro, bir topluluk ortamında her zaman iyi işlev gördü (ayrıca bkz. Az önce ne oldu ). De Niro'nun yan odadaki garip modlarından ve tiklerinden bazılarını o kadar rahatsız edici olmayan bir bağlamda keşfetmesine izin veriyor. Her zaman komuta eden bir başrol oyuncusu olmasına rağmen, De Niro'ya bir oyuncu olarak her zaman bir karakter oyuncusu hissi vermiştir, karakterlerinin çoğunda, biraz daha gevşek, yaratıcı bir şekilde konuşabildiğinde en çok gelişme eğiliminde olan bir eksantriklik vardır.

De Niro, Quentin Tarantino'nun blaxploitation filmlerine ve Elmore Leonard'ın çalışmalarına övgüde bulunan birçok oyuncudan sadece biri olsa da, Samuel L. Jackson'ın suç dehasının eski dolandırıcısı Louis olarak açık bir destekleyici rolde unutulmaz.

Louis, Tarantino'nun karakteristik pıtırtısını, zaman zaman De Niro'nun alameti farikası tehdidine dönüşen daimi bir endişeyle sunarak, keskin kenarları yaşla açıkça donuklaşan bir tür yarım akıllı figür olarak De Niro'ya yeni bir beceriksiz gölgesini keşfetme şansı veriyor. O, Tarantino'nun ustaca koşuşturmacasında sadece bir dişli, ama aynı zamanda mahkum bir fikrin yürüyen tezahürü. Sinsi bir şekilde unutulmaz bir performans. –Dominick Suzanne-Mayer

En iyi hat: Çok acı çekiyordu. Bizi almağa geç bıraktı çünkü nargilesi yükselirken saatlerce kendini banyona kilitledi. Dırdır ediyor ve şikayet ediyordu... o kadar gergindi ki. Susmazdı, yani… [Jackson: Onu orada bıraktın

Martin Scorsese'nin Weird Scorsese adını vereceğimiz filmografisinin tam bir alt bölümü, yönetmenin uzun süredir devam eden suç destanlarının konfor alanlarının çok dışında var olan projeler, Katolik suçluluk soruşturmaları ve bencil, hasarlı erkeklerin akut karakter çalışmaları var. En iyi eserlerinden bazıları bu alanda var, filmler gibi Saatler sonra yönetmene neredeyse yabancı hissettiren ve onun vahşi, ciddi komik Komedi Kralı en iyilerinden biri olabilir. Aynı zamanda, De Niro'nun en karmaşık rollerinden biri olabilecek, bir süreliğine yıldız olmak isteyen uç bir deli olan Rupert Pupkin'i de içeriyor.

Pupkin, pek çok modern film ve televizyonda popüler moda haline gelen bir tür anti-kahramandır (antagonist sınırında). bir gece için hava dalgalarını ele geçirme umuduyla gece yarısı ev sahibi.

Scorsese, çalışmalarında modern kültürün tehlikeleriyle nadiren meşgul olmuş, sıklıkla geçmiş dönemlerden güncel dersler bulmayı tercih etmiştir. Komedi Kralı geçici bir şöhreti nihai zafer olarak gören zavallı, kederli bir figür vizyonunda sadece yaşla birlikte güç toplamaya devam ediyor.

De Niro'nun buradaki çalışması olağanüstü, Pupkin'e aktörün o zamandan beri nadiren keşfettiği şekilde ağrıyan, ilişkilendirilebilir bir muhtaçlık veriyor. Rupert her zaman küçük bir empati figürüdür, ancak aynı zamanda ona her şeyi hak ettiğini söyleyen bir kültürün belirtisidir, muhtemelen nesnel olarak hak etmese bile. Pupkin, gözlerinin arkasında, kendisine meydan okunduğunda veya sonsuza kadar kendi gerçekliğinde yaşayamayacağını hatırlattığında gelen küçük tereddütlerde var. De Niro'nun her zaman biraz fazla uzun süre gülen bir adam olarak hassasiyetle gerçekleştirdiği duygusal (ve anlatısal) bir yüksek telli eylem. – D.S.M.

En iyi hat: Bir geceliğine kral olmak, ömür boyu bir serseri olmaktan iyidir.


08. Gent Conway James Jimmy, iyi arkadaşlar (1990)

Martin Scorsese'nin iyi arkadaşlar De Niro'nun genç bir Vito Corleone rolünde geliştirdiği gangster kaslarını esnetmesi için bir şans daha gibi görünebilirdi, ama aslında bu ona kişisel damgasını bir karaktere koyması için çok daha önemli bir fırsat verdi. Scorsese, De Niro'ya ve diğer oyunculara, gerçek hissettiren bir şeye ulaşana kadar karakterlerini, reklamı serbest bırakan çizgileri ve yüz ifadelerini gerçekten yaşama özgürlüğü verdi.

De Niro, kariyerinin en kusursuz araştırılmış ve incelikli rollerinden biriyle karşılık verdi ve senarist Nicholas Pileggi'nin yardımıyla kendini gerçek James Jimmy the Gent Conway'e dönüştürdü. On yıl önce benzer bir başarıya imza atmıştı. Azgın boğa , ancak Conway rolüyle ilgili her şey - erkeğin kendisine kadar - daha rafine hissediyor ve sonuç olarak o zamandan beri sert adam gangster rollerinin arketipi haline geldi, tam anlamıyla acımasız acımasızlıkta usta bir sınıf haline geldi. sigarasını tutar. – Collin Brennan

En iyi hat: Kızgın değilim, seninle gurur duyuyorum. Adam gibi ilk çimdik attın ve hayatında iki harika şey öğrendin. Bana bak, asla arkadaşlarını ispiyonlama ve her zaman çeneni kapalı tut.


07. Jack Byrnes, Ebeveynlerle Tanışın (2000)

Ben Stiller'ın Everyman'inin özellikle talihsiz bir versiyonuyla eşleştirilen De Niro, kızının müstakbel kocasından anında hoşlanmayan emekli bir CIA karşı istihbarat subayı olarak parlıyor. Neşeli bir komedi gibi görünse de, Ebeveynlerle Tanışın De Niro'nun Jack'inin silahsızlandıracak kadar normal dışının altına gizlenmiş karanlığın parıltılarında eğleniyor. Stiller, erkek arkadaş cehenneminde oyunca acı çektiği için övgüyü hak ediyor, ancak en iyi replikleri sağlayan De Niro'dur (Aptal mısın, Focker

De Niro'nun Oscar adaylıklarının yedincisi, aday gösterilen başrol oyuncusu arasında 20 yıllık bir aradan sonra geldi. Cape Korku ve David O. Russell'ın çok sevilen futbol, ​​pervasız kumar ve aşkın verdiği tüm rahatsızlıklar hakkındaki dram filminde şamatacı, kaotik bir ailenin reisi rolündeki performansı. Bradley Cooper'ın duygusal açıdan dengesiz eski öğretmeninin babası olan De Niro, Patrizio'yu birkaç yıl önce ipin ucuna ulaşan ve şimdi Philadelphia Eagles'a bahse girerek kazanılan fonlarla bir restoran açmanın olası hayallerinin peşinden koşmaktan memnun olan bir adam olarak hayal ediyor. .

Ancak karakteristik olarak sert bir De Niro rolü olarak başlayan şey, sonunda daha sıcak bir şeye dönüşüyor, aktör komik pirzolalarını nadir görülen bir incelik ve zarafetle esnetiyor. O. Russell'ın haykıran diyaloğu, De Niro'nun gerektiğinde bir odanın üzerine çıkabilme becerisiyle mükemmel bir eşleşmedir ve mücadele eden oğluyla daha yakın anlarında, De Niro, hiçbir şey yapmayan bir adamı betimlemesinde sınırsız bir baba sıcaklığı bulur. Hayatındaki insanlara neler olduğunu anlıyor ve nasıl olduğuna dair en ufak bir ipucu olmadan bile her şeyi daha iyi hale getirmek istiyor.

Kendilerine mantıklı gelen her şekilde ulaşmaya çalışan eski nesil erkeklerin anlaşılmaz ritimlerini yakalamak zordur ve De Niro, Patrizio'yu genç ateşli markalarından herhangi birinin yaşlı bir versiyonuna dönüştürerek bu zorluğun üstesinden gelir. Bu kıvılcım asla gerçekten bırakmaz, sadece zamanla söner. Ama her zaman oradadır, onu yeniden alevlendirecek kadar değerli bir şey bekler. – D.S.M.

En iyi hat: Sana söyleyeyim, babanı dinlemek istemediğini biliyorum, benimkini dinlemedim ve sana bu sefer dikkat etmen gerektiğini söylüyorum. Hayat böyle bir anda elini uzattığında, uzanmazsan günah, sana diyorum ki, uzanmazsan günah! Günlerinin geri kalanında bir lanet gibi musallat olacak.


05. Neil McCauley, Sıcaklık (bindokuzyüz doksan beş)

Michael Mann'in 1995 suç destanı Sıcaklık Los Angeles ve çevresinde bir düzine polis ve suçlunun hayatlarını anlatan 170 dakikalık yayılan bir başyapıt. Sadece yıldız gücü göz önüne alındığında, bazıları bunun bir topluluk parçası olduğunu düşünebilir, ancak yanılıyorlar.

Dokunaklı, dramatik sonunun kanıtladığı gibi, suç için yoğun bir kararlılığı paylaşan, acı verecek kadar benzer iki ruh hakkında, sadece madalyonun karşı taraflarında varlar. Sakin ve yumuşak huylu bir De Niro, profesyonel hırsız Neil McCauley'i oynarken, manik ve (muhtemelen) kokain Al Pacino onu Teğmen Vincent Hanna olarak takip ediyor. Çeşitli kedi-fare etkileşimleri sayesinde, bu şeyler için, bunun için ölecek kadar yaşadıklarını öğreniyoruz.

De Niro, duvardaki bir gölge gibi Mann'ın canlı portrelerine karışan McCauley olarak her anın tadını çıkarıyor. Mann'ın sabırlı film yapım tarzı göz önüne alındığında, çoğu zaman olduğu gibi, çok sabırlı bir performans, ancak De Niro'nun saklı sessizliğinden öğrenilecek çok şey var. O her zaman herkesten üç adım önde olmak zorunda olan, her şeyi bir anda bırakmaya istekli bir adam ve De Niro bu fikri çelik gibi bir kararlılıkla oynuyor.

Ancak sayfanın dönmesini beklediğini ve bunu gözleriyle çıkarsamadığını, fısıltılı etkileşimleriyle söylediğini söyleyebilirsiniz. Aşk ilgisi Amy Brenneman ile birlikte gece geç saatlerde yaptığı sohbetler, ürkütücü bir şekilde etkileyen bu işkence görmüş erkeklik markasıyla sızıyor.

De Niro'ya çok, çok iyi bir bakış - tartışmasız bugüne kadarki en seksisi. — Michael Roffman

En iyi hat: Yalnızım. Yalnız değilim.


04. Michael, Geyik avcısı (1978)

Michael Cimino'nun 1978 tarihli başyapıtı, savaşın psikolojik bedeliyle (özellikle Vietnam) ilgili harika filmlerden biridir ve De Niro'nun en ezici, duygusal açıdan zengin performanslarından biri, karakteristik olarak içsel bir De Niro karakteri olan Michael'ı tasvirinde bulunabilir. başlatmaya henüz hazır olmadığı bir savaşa doğru yola çıktı.

Michael geçiş hattıdır Geyik avcısı . Savaşa gittiklerinde, Vietnam'ın dehşeti Michael'ın gözünden ortaya çıkıyor ve bir savaş esiri kampındaki zamanları sona erdiğinde, hem evde hem de kaderini denemek için Saygon'a döndüğünde kayıp olarak dolaşması gereken Michael'dır. ve Christopher Walken'in mermi şoku yaşayan Rus ruleti bağımlısını kurtarmak. De Niro, Cimino'nun keder ve kültürel kayıpla ilgili destanının tüm ağırlığıyla görevlendirildi ve buradaki çalışması onun en belirleyici özelliklerinden biri.

Bu, özellikle, filmin POW kampındaki orta bölümünde olup bitenlerden bir şekilde daha da fazla olan üzücü son eylem için geçerlidir. Geyik avcısı savaştan sonra eve, mutlu bir sivil hayata dönmenin imkansızlığı konusunda sinemanın hiç olmadığı kadar güçlü bir iddiasını ortaya koyuyor ve De Niro'nun kederin tüm sarsılmazlığıyla bitkin, buruk tasvirinde film ahlaki ruhunu buluyor.

Bu tür bir savaşta zafer yoktur, sadece arkadaşlarını eve getiren ve her şey bittikten sonra bir hayat yaşamaya çalışan Michael gibi adamlar, sanki bir fark yaratacakmış gibi ölümlerine kadeh kaldırırlar. De Niro, kederinde ve sessiz, fiziksel irade dayatmasında, burada yaralı Amerikan bilincinin bir portresinden daha azını başarıyor. – D.S.M.

En iyi hat: Bir geyik tek atışla alınmalıdır. İnsanlara bunu anlatmaya çalışıyorum ama dinlemiyorlar.


03. Vito Corleone, Baba Bölüm II (1974)

Francis Ford Coppola'nın sürükleyici destanında tek bir performans sergilemek zor olsa da, De Niro'nun genç İtalyan göçmen Vito Corleone rolü, Mario Puzo'nun 1969 tarihli orijinal romanının tuhaf, tehditkar ahlaki kodunu en iyi şekilde yakalar. De Niro'nun Vito versiyonu en zorlayıcı olabilir (üzgünüm Brando), çünkü oyuncunun görevinin en çelişkili kısmı seyirciye ailesini seven çalışkan bir adamın nasıl... ailesini hala seven cani bir suç patronuna dönüştüğünü göstermektir. çok fazla.

De Niro'nun Vito'su sessiz ve düşüncelidir, ancak neredeyse sıradan bir vahşiliğe sahiptir. Kızını öpecek ve sonra dönüp bir erkeğe reddetmeyeceği bir teklif yapmaktan bahsedecek, bu sırada kafasında gerçekte neler olup bittiğine dair çok az değerli bilgiyi açığa vuracaktır.

En ödüllendirici yönlerinden biri Baba Bölüm II sürekli gelişirken Vito'nun ahlaki kodunu yorumlamaya ve yeniden yorumlamaya çalışıyor ve bu evrim asla Fanucci'yi çatılarda bir kedi gibi takip ettiği genişletilmiş sahneden daha büyüleyici değil, ne olacağından tam olarak emin değil (yoksa o?) sonunda onu tuzağa düşürdüğünde. - C.B.

En iyi hat: Çevrendeki arkadaşlarına beni sor. Sana bir iyiliği nasıl iade edeceğimi bildiğimi söyleyecekler.


02. Jake LaMotta, Azgın boğa (1980)

Martin Scorsese başlangıçta amaçlanan Azgın boğa erkek ruhunun daha karanlık girintilerinin on yıllık keşfinin son projesi olacak. O ve De Niro'nun birlikte başka birçok film çekeceklerini bilsek de, bu siyah-beyaz spor draması, sanki her iki adam da sahip oldukları her şeyi ekranda bırakmayı kabul etmiş gibi, bu konuda bir kesinlik kokusu var ( ve halkada olduğu gibi).

De Niro, elbette, şiddet yoluyla iletişim kuran ve rutin olarak şeytanlarının en iyisini elde etmesine izin veren, duygusal olarak sakat bir adam olan gerçek hayattaki İtalyan-Amerikalı boksör Jake LaMotta'yı canlandırıyor. Yine de, LaMotta yalnızca hantal, hayvani öfkesiyle tanımlanan bir karakter olsaydı, De Niro'nun performansı özellikle dikkate değer olmazdı. Oyuncu bunun yerine onu, doğru olan ve o anda sadece doğru hissettiren arasında sürekli bir mücadele içinde olan trajik bir kahraman olarak sunar, işler düzelmeye başlar başlamaz kıskançlık nöbetlerine düşmeye meyilli bir adam.

Scorsese'nin dışavurumcu dokunuşları, Jake'in kendine zarar veren hapishane hücresi çöküşü ve Sugar Ray Robinson tarafından dövülmesi gibi sahnelere ekstra bir doz drama katarken, gerçek drama. Azgın boğa De Niro'nun acılı (ve çoğu zaman vahşileştirilmiş) yüz ifadelerinde oynuyor. - C.B.

En iyi hat: Hey, Ray, ben hiç aşağı inmedim adamım. Beni asla hayal kırıklığına uğratmadın, Ray! Beni duydun, beni asla hayal kırıklığına uğratmadın.


01. Travis Bickle, Taksi sürücüsü (1976)

De Niro'nun yönetmen Martin Scorsese ile uzun süredir devam eden bağlantısı sadece aşinalığın bir ürünü değil. Scorsese filmleri arasında ortak bir tema varsa, o da çoğunun güvensiz erkek ruhunun iç işleyişini araştırmak için yola çıkması ve bunu yapmak için De Niro'dan daha donanımlı çok az oyuncu olmasıdır.

Uykusuzluğu savuşturmak için New York'ta taksi şoförü olarak çalışan onurlu bir şekilde terhis olan ABD Deniz Piyadesi Travis Bickle rolündeki ikonik rolünde De Niro, hala savaşın travmalarıyla uğraşan ancak bu travmalar için uygun bir çıkış bulamayan bir adamı canlandırıyor. Sanki hayatın sunabileceği en kötü şeyleri görmüş ve artık normalliği oynayamıyormuş gibi konuşmasında ve davranışında bir şeyler var.

Daha az heybetli ve kesinlikle daha az açık sözlü olmasına rağmen, diyelim ki, Azgın boğa Jake LaMotta, Bickle, De Niro'nun karakterleri arasında en tehditkar karakter olmaya devam ediyor. Aynada kendine meydan okuduğu ikonik sahne (Benimle mi konuşuyorsun?) o kadar parodisi yapıldı ki, merkezindeki gerçek karanlık modern izleyicilere belirsiz görünebilir.

Bu utanç verici, çünkü psişenin kendini ifade etmek için mücadele etmesinin ve -sonunda diğer tüm yolları tüketmiş olarak- şiddeti seçmenin ustaca bir örneği. 40 yıldan fazla bir süre sonra, De Niro'nun kendini delirtmesini izleyerek insan zihni hakkında hala bir iki şey öğrenebiliriz. Taksi sürücüsü . –Collin Brennan

En iyi hat: benimle konuşuyor musun benimle konuşuyor musun benimle konuşuyor musun O zaman başka kiminle konuşuyorsun? benimle konuşuyor musun Pekala, burada tek kişi benim. Kiminle konuştuğunu sanıyorsun?